FICHA TECNICA
TITULO ORIGINAL
Bram Stoker's Dracula
Bram Stoker's Dracula
AÑO
1992
DURACIÓN
130 min.
DIRECTOR
GUIÓN
James V. Hart (Novela: Bram Stocker)
MÚSICA
Wojciech Kilar
FOTOGRAFÍA
Michael Ballhaus
REPARTO
PRODUCTORA
Columbia / Zoetrope
PREMIOS
1992: 3 Oscar: vestuario, maquillaje, efectos de sonido. 4 Nominaciones / Terror. Romance. Vampiros /
Fue la novena película con mayor recaudación en 1992, recaudando US$215,862,692. También fue el decimoquinto largometraje con mayor recaudación en los Estados Unidos recaudando US$82,522,790. Este largometraje ganó 3 Premios Oscar en el año 1992.
SINOPSIS
Jonathan Harker es un joven abogado que viaja a un castillo perdido en el este de Europa, siendo allí capturado por el conde Drácula, que viajará hasta Londres inspirado por una fotografía de la prometida de Harker, Mina. Ya en Inglaterra, el conde iniciará su intento de conquista y reinado de seducción y terror, absorbiendo la vida de la mejor amiga de Mina, Lucy.
Como en muchas otras ocasiones, la película vino como resultado de un larguísimo proceso de preparación y respondía a fines creativos de Coppola, no comerciales. Su objetivo principal era revitalizar el personaje de Drácula adaptándolo al gusto contemporáneo, lo que Coppola procuró mediante dos novedades: recuperar buena parte de la novela de Bram Stoker, eliminando añadidos de otros filmes, y por otro lado presentar el lado humano y sentimental del protagonista, más allá del morbo sexual sugerido en versiones anteriores. Para ello, Coppola reconstruye el pasado del conde Drácula "antes de" ser Drácula, y lo presenta como un condenado, un maldito.
Al contrario que otras versiones, Coppola ambienta la acción en la época victoriana, la de
La banda sonora fue compuesta por Wojciech Kilar y su tema principal fue interpretado por Annie Lennox.
OPINION
El film empieza con un prólogo situado en Rumania en el siglo XV: el príncipe Vlad, tras frenar a los ejércitos musulmanes que amenazan a la cristiandad, se siente traicionado por Dios cuando su amada se suicida; reniega de él y se convierte en Dracula. Esta introducción, que no existe en absoluto en la novela, cambia totalmente el sentido de la historia y del personaje de Dracula. En el libro el vampiro es simplemente la encarnación del Mal que viene a perturbar el orden en la tranquila sociedad victoriana; Coppola lo convierte en un héroe romántico que busca el amor de la única manera que puede después de que el Dios por el que luchó le haya fallado, acercándolo así a Frankenstein, otro personaje abandonado por su creador.
La relación entre Dracula y Mina, que en la novela es simplemente seducida y esclavizada por el vampiro, se convierte en el reencuentro del amor perdido, puesto que ella es la reencarnación de la novia suicida del príncipe.
Con este giro la película busca la identificación del espectador con la pareja romántica que forman Dracula y Mina, mucho más que con el profesor Van Helsing y sus secuaces, los representantes del orden moral cristiano, que eran ensalzados en la novela pero que aquí aparecen más bien como una pandilla de fanáticos. Sobre todo es en una de las mejores escenas del film donde más claramente se aprecian las visiones tan diferentes de la sociedad victoriana que tienen Coppola y Stoker: cuando Dracula entra en la alcoba de Mina para revelarle su identidad y convertirla en vampira, Mina, a pesar de las dudas de Dracula, que no quiere convertirla en otro ser maldito como él, acepta diciéndole: "take me away from this death" (sácame de esta muerte); ser una esposa reprimida en el Londres victoriano es la auténtica muerte.
Evidentemente, esta visión de un Dracula liberador que intenta salvar a su amada de la opresora sociedad en la que vive es bastante contradictorio con una trama argumental que por lo demás sigue casi paso a paso la novela de Stoker; ¿por qué, si Dracula busca en particular a Mina, le chupa la sangre antes a su amiga Lucy? Está claro que la película mezcla ideas y referencias muchas veces contradictorias y que es mucho menos coherente que la novela. Los detractores de la película tienen razón al decir que Coppola engañó al público al prometer una versión fiel a la novela; por otra parte los defensores también aciertan en que los personajes principales, Mina y Dracula, así como la visión de la sociedad en la que vive Mina son mucho más interesantes y menos planos que los del libro y los de las versiones anteriores de la historia.
José Antonio Lopez (Vigo. España)
CRITICA
----------------------------------------"Emocionante. (...) Es una historia de amor y de terror, dos sensaciones que suelen ir unidas en los espíritus torturados" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
----------------------------------------"Conseguida revitalización del mítico drácula. Magnífica ambientación neogótica. No se la pierda" (Fernando Morales: Diario El País)
----------------------------------------"Arrebatado poema de amor teñido de sangre sobre la inmortalidad del deseo" (Javier Ocaña: Cinemanía)
Curiosidades
· El estudio consideró la posibilidad de darle a Liam Neeson el papel de Van Helsing, personaje que al actor le entusiasmaba. Pero tan pronto como supo que Anthony Hopkins, que fue quien finalmente lo interpretó, estaba también interesado en el mismo, se retiró del proyecto para cedérselo a Hopkins, a quien veneraba y respetaba en grado sumo. Imágenes de actualidad.
· En la escena en la que Gary Oldman chupa la cuchilla con la que Keanu Reeves se corta,estaba borracho. Rocío
· En la escena dentro del castillo de Drácula en la que Keanu Reeves se encuentra con las Tres Novias de Drácula, Francis Ford Cóppola pretendió que las actrices estuvieran totalmente desnudas, pero la productora se negó, y Ford Cóppola tuvo de conformarse con mostrar a las actrices desnudas sólo de pecho para arriba. Indiana Jones
· Anthony Hopkins no sólo interpreta a Van Helsing, sino también al sacerdote que condena a Elisabeta por haberse suicidado, además de hacer de narrador en varios momentos del film. Inma· La frase con la que Mina describe el país natal de Drácula y Elisabeta durante su trance con la absenta, "una tierra más allá del bosque", es de hecho la traducción literal de la palabra "Transilvania". Inma
· Coppola quiso reunir a los actores en su casa mucho antes del rodaje para que convivieran y tuvieran experiencias juntos. Entre esas experiencias figuraba la lectura conjunta de la novela de Bram Stoker, lo cual les llevó 2 días completos, según el propio Anthony Hopkins. Tras dicha lectura, se les pidió a los actores que aportaran ideas para la película, lo cual acabó cambiando por completo el guión original. Según Winona Ryder, que dió a conocer dicho guión al propio Coppola, en principio se trataba de un texto muy filosófico y casi meditativo (narrado en 1ª persona) y no presentaba para nada la estructura que acabó teniendo al final. Uno de los añadidos principales de Coppola fue el prólogo en el que se relaciona la figura histórica de Vlad Tepes, o Vlad el Empalador, con el personaje creado por Bram Stoker. Inma
· Gary Oldman consiguió bajar una octava su propia voz para darle así un toque más dramático y amenazador a la voz del Drácula anciano. Según él mismo llegó a utilizar una grabación con aullidos de lobo para aportarle ciertos matices a dicha voz. En España, sin embargo, se tuvo que recurrir a 2 dobladores diferentes para doblar al personaje. Inma
· Oldman recurrió a sus propios recuerdos de cómo hablaba un vecino suyo de la infancia que provenía del este de Europa, para crear el acento rumano del personaje. Inma
El extraño cochero que recoge a Jonathan Harker para llevarle al castillo de Drácula también fue encarnado por el propio Gary Oldman. La película coincide en ese punto con la novela de Stoker, en donde se insinúa que es el Conde mismo quien conduce su coche de incognito. Inma
Otras curiosidades
Las actitudes de los personajes también nos hablan de la época. Mina y Lucy son recatadas (aunque Lucy lo es menos por tener dinero), se emocionan con un beso o con que les pidan la mano, curiosean sobre el sexo sin tener mucha idea de qué es... Los hombres son protectores, son la voz de la ciencia y la fuerza física. Ellos defienden y matan, mueren si es necesario por la causa del honor.
- Rodada íntegramente en un estudio. Aunque no era la idea en un principio ya que Coppola quería rodar en exteriores europeos más los decorados diseñados por Dante Ferretti. Pero Columbia no quería gastos de esa cantidad y rodaron en estudio con el decorador Thomas Sanders.- Se cortaron varias escenas eróticas y violentas y se introdujo la voz en off de Van Helsing para clarificar algunos pasajes, pese a que Coppola no era partidario de esa medida.
El director buscó realizar los efectos especiales mediante viejos métodos, a través de espejos y sobreimpresiones.- El nacimiento del cine y la aparición de la novela de Stoker se producen en el mismo momento histórico, y por ese motivo, tampoco es casual la visita de Drácula y Mina a la barraca en la que se proyectan sombras chinescas y hacen aparición los primeros cinematógrafos. De ese modo, la simbiosis entre vampirismo y cine queda evidenciada.Recordar la escena en la que Drácula yace sobre Mina mientras al fondo el público permanece absorto, contemplando la - proyección. “Si el vampirismo es posesión, robo e inmortalización de las almas, el cine no anda muy lejos”.
- La reiteración con que Coppola muestra en diversas escenas los nuevos ingenios de la época, sugiere que el director quiso subrayar y contraponer el desarrollo tecnológico de la sociedad con la historia de amor de Drácula. La máquina de escribir, la máquina de transfusión sanguínea, los medios de transporte son un claro ejemplo.
Bibliografia
http://www.filmaffinity.com/es/film763705.html
http://www.pasadizo.com/peliculas2.jhtml?cod=33&sec=1
http://www.es.wikipedia.org/wiki/Conde_Drácula
http://tepasmas.com/curiosidades/draculastoker
http://hoy-toca.blogspot.com/2006/03/drcula.html
MUERTE DE DRÄCULA
HISTORIA DE LUCY
1 comentario:
Gracias por los comentarios en mi blog.
Buenos blogs los tuyos, por cierto.
Un saludo
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